L'Imagier Vivant

Le Roi Boréal est la première œuvre achevée de L’Imagier Vivant (LIV). Une création imaginée par Carl Veilleux, directeur artistique de LIV. Le Roi Boréal a été représenté plus de 55 fois à travers le Québec, touchant près de 11 000 spectateurs.

Après avoir acquis de l’expérience dans divers médiums comme interprète, marionnettiste, assistant à la direction artistique, coordonnateur de projets et créateur d’une marionnette géante (Le Roi Boréal), et avoir établi une méthode de travail, Carl réalise une deuxième création mettant sa propre vision artistique de l’avant, qui se précise de projet en projet. L’étape suivante de la démarche de LIV : préciser sa création et pousser plus loin l’idée d’un spectacle immersif, englobant. Il est devenu clair pour LIV que l’expérience de Carl comme comédien, marionnettiste, performeur et musicien bonifie sa pratique et sa vision artistique. La démarche s’est précisée : nous aspirons à joindre le théâtre, la marionnette, la lumière, la musique, la performance et les odeurs dans des expériences uniques et globales. On associe souvent le théâtre de marionnettes géantes aux défilés ou à une simple représentation démesurée. Or, selon nous, c’est bien davantage. Une marionnette géante peut être forme, symbole, personnage, émotion, poésie, marqueur de lieu, de temps. Elle est le miroir de notre imaginaire, de ce qui nous questionne, nous heurte, nous fait réfléchir. Elle permet d’ouvrir grand les yeux et d’accepter dans un moment impromptu de vertige l’événement qui se déroule devant nous afin de nous faire voyager dans un certain univers.

L’Imagier Vivant cherche à enrichir la réflexion d’une future prise de parole avec ce médium afin que tous puissent s’y reconnaître. En réalisant notre deuxième œuvre originale, que nous voyons comme le second tableau d’un triptyque, en un spectacle multisensorielle, permettra d’amalgamer les passions en un seul projet novateur et de proposer une vision artistique que nous souhaitons unique et sensible. LIV désire susciter l’émerveillement chez les spectateurs, certes, mais aussi faire naître des moments poétiques dramatiques investis de sens, d’une dramaturgie forte, et imprégnés d’allégories et de métaphores. Nous espérons faire vivre chez les spectateurs une libération affective et immersive. Nous croyons vraiment que cet assemblage de médiums a sa place dans le milieu théâtral, et qu’il trouve un écho dans la communauté. Nous souhaitons faire voir nos œuvres au plus grand nombre de monde possible. Ces projets mettent de l’avant notre vision novatrice d’un spectacle vivant, inscrite dans une volonté de penser autrement notre métier. Il nous donne la possibilité de développer notre propre expertise de l’art marionnettique, ce médium si particulier et si fascinant.